第一张照片：展览的所在地，就位于广州图书馆内（从西门搭乘扶梯直达地下负一层），在入口处，还贴有一张大尺寸的海报，其极简的风格特别的引人注目。

乘坐扶梯到了负一层以后，就直接到达了展厅。在展厅的入口处，“追梦时代”动漫美学展活动的海报格外醒目，二维（扁平）平面的风格极具亲和力。

当然，右边贴的也是一样的海报，还印有参展的艺术家以及作品名单。在展厅门前也来了一些人，虽然并不多，但却是出于对这次展览的兴趣而来的。

进入展区，硕大的背景板“追梦时代——首届当代动漫美学展”便清晰地摆在眼前，更深一点来看，右上角还印有这11个字：“开启中国动漫的寻梦之旅”，足以彰显出其参展的主题；文字以及图案在灯光的照射下，显得熠熠生辉，跟二维平面的底板格外的合衬。

进入展厅后，第一件事就是来到展映区，看着屏幕上那些为展览而作的动画短片。
短片1：妈妈的故事
屏幕上显示的是从古至今，世界各地的医生（包括中国在内），他们日复一日年复一年地不断修炼，只为研制出最有效的药品和疫苗，帮助人类战胜疾病。

这部短片的主角，是一位以医生为职业的母亲。（从她所穿着的白色防护服、护目镜及口罩当中就看得出来，不仅如此，在胸前还佩戴共产党员党徽）

从屏幕上呈现的虚拟场景可以看出：这位医生妈妈在手拿着“大刀”，跟病毒展开搏斗。

“我是医生，我带你回去！”
从屏幕里就看出这位妈妈医生在危难之际挺身而出，义无反顾抱起病人。就是这句“台词”，看得出她作为一名医者对生命高度负责的态度，就是：每一个生命都不能落下！

就在她把病人送回去的途中，不料，突然间被病毒大魔王往里面卷了进去！（现实的意义就是她被病毒感染，为救病人的生命而牺牲了自己）

切换至另一场景：从外面照来一束类似太阳的光，正好照在这位妈妈医生的身上……

画面上还有三只凤凰“神鸟”，正朝向这位妈妈医生的方向飞去……

再回到跟病毒大魔王搏斗的场面：可以看得出这位身穿白衣的妈妈医生在病人将要被带走之时，用双手硬撑着，只为给病人多一点生的希望，她真的不顾个人安危，把生的希望让给了他人，这种舍己为人的大爱精神，看后真的很感动，值得点赞！

回到现实，在办公桌上还摆放一张信纸，信纸上是这样写的：“最后我还是决定，去帮助疫情严重的医院！如果疫情蔓延到我们城市，大家会更危险。同时，我是一名医生，救死扶伤是我的能力；我还是党员，应该冲在最前线，保护大家的生命。”
纸上还摆有一枝玫瑰花，寓意：赠人玫瑰，手有余香。同时也象征着医务工作者们所秉持的那份“医者父母心”，以生命赴使命，用大爱护苍生，才构筑起守护生命的铜墙铁壁，从中心思想上讲，要歌颂的，正是伟大的抗疫精神。

《妈妈的故事》才刚读完，可这位医生妈妈呢？她却永远地闭上了双眼，去了天堂……

尾声。屏幕上出现了这样一句简短的话：“感激！所有为了我们生命安全而努力的人们！”意在向那些医务工作者们（特别是2020年逆行驰援武汉的一线医护人员）表示由衷的敬意以及衷心的感谢，平凡造就伟大，英雄来自人民，每个人都了不起！

随后，又出现了主创团队人员的名单，还有专属的二维码。下边的最后一句“特别感谢：支持我们的家人与朋友！”则道出了对亲人好友们最诚挚的感谢之情。

看完了一部，接着还有下一部作品在屏幕上放映着……
短片2：《虹·棉》
一开始的场景，是一间古色古香的茶楼，里面的人们正在享用着“一盅两件”茶点。

茶楼里的人们在饮茶之余，他们不时还会聆听台上粤剧名伶的《帝女花》唱段。

屏幕里运送点心的工具不是手推车，而是……

而是一个运用现代化“黑科技”的机器球体，打开来看，里面的热乎乎的点心都清晰可见了。

广式早茶里的“一盅两件”，看见没？

屏幕里出现了广州早茶里出现的常见点心，有虾饺啦、干蒸、叉烧包什么的，都应有尽有。

从茶楼切换至厕所的部分，尤其是墙面的这一块，看看这风格，是不是很朋克派呢？

演出才进行到一半，不料，周边亮起了红灯，并拉响警报，大事突然发生！

整个大厅的灯光一下子被熄灭，满是阴森恐怖的气氛，害得连那个“名伶”都无法演出……

轮到反派人物出场了，他手里所拿着的，正是只有在电影里才用到的激光枪，满满的科幻感有没有！！！

从外面看，尤其是骑楼外的霓虹灯招牌（包括周大碌的招牌标识在内），再加上科幻感满满的外景，很容易联想到过去香港大街上类似的景象。可别忘了：这不是香港，这里是未来的广州啊！

短片《妈妈的故事》屏幕截图（分镜头）

在左边，还列有一些参展的短片，除看过的两部短片以外，还有《开心超人》、《狮子学狮》等作品，都一一排列在放映名单当中。

印在背景板上的这个卡通角色叫做——开心超人，是“喜羊羊之父”黄伟明所执导的动漫IP系列《开心宝贝》的主人公形象之一。
如图所示，这一个“开心超人”身着一身红白相间的紧身衣，他有着一对炯炯有神的大眼睛，给我的印象是很具有精气神，同时也带着一点点淘气包式的呆萌感觉。
不仅如此，还在下方标有RGB显示模式下的色号，右边还有用红笔绘制的表情包和动作、以及在电脑显示模式下的转身图……这造型的一切都已经含在这张图里，看过之后会使人更加明白这样一个在电视上的卡通形象是怎样在画笔下诞生的，这么可爱的开心超人，值得赞一个！

不仅是开心超人的卡通造型图，右边还有《开心超人联盟》的动画短片分镜头，展示的是从草稿到最终短片效果的演变过程。
从手稿到动画卡通形象再到一部完整的动画片（甚至一集电视动画片），看得出这背后的确是那么的不简单，欣赏之余我便不禁感慨：幕后的主创团队真的很不容易了！

看完《开心超人》以后，接下来再看一组短片截图；从这两张图片当中呈现出的光影（肌肤）材质效果，特别是眼里的瞳孔部分就看得出来：这是一部三维（3D）的动画作品啊！

从下方的四个字就看得出来：这是短片《狮子学狮》的截图，所讲述的是动物园里有一只热爱跳舞的“过气”狮子，他在一次乐园举办的传统游园舞狮活动中备受启发，从而展开自学舞狮，并突破自我的冒险故事。
看看吧，连一只狮子都敢开始跳出“舒适圈”，去尝试过往未曾试过的东西了，更何况是我们人呢！不仅如此，这部动画短片还着重讲述了极具广东（岭南）特色的“舞狮文化”，真正意义上做到了“守正创新”。值得点个赞！

屏幕上出现的这一只猫，他左手拿着一串烤串，右手拿着一台便捷式电风扇，口头禅：“烧死这个死宅男！”在呆萌的同时，也更符合时下的年轻元素。

三幅《如果历史是一群喵》海报，用一群猫来代替那些历史人物来演绎故事，幕后的主创人员真是脑洞大开啊！

除二维和三维的《狮子学狮》作品以外，还有下列两部三维的动画作品截图，上方为《落凡尘》，下方则是《虹·棉》。
特别是《虹·棉》的截图，从角色到场景，就能使人联想到一个粤式茶楼里的那个专门唱粤剧的舞台，单单这样一看，随时都要准备“茶笃灿”看大戏了！

短片《如果历史是一群猫》的显示画面。

如屏幕所示，可以看得出这只猫身穿长袍，正望向前方，有几艘帆船正从他眼前驶过……

看吧，这只猫身披着披风的背影，跟远方的几艘帆船互相映衬，帅不帅？

先带来一张全景图：依照这座城市的地形方位，来为观众呈现一个真实且立体的广州。如图所示，从西边的荔湾（西关）到北边的白云山，从南方向的海珠区再到东边的珠江新城，所包含的元素都应有尽有，而且一目了然。

最值得一看的，当属以广州塔为中心的部分了。
如图所示，所拍的这一区域不仅包括广州塔、西塔及东塔这三座地标性建筑物，再往东可以看到横贯珠江的猎德大桥，包括喜羊羊、广交会展馆以及地铁等元素，都看得一清二楚。

之后，再切换至下一部作品：《爆笑校园》系列。
如图所示，这部漫画系列的主人公呆头，他身穿着正四边形的肚兜，从脸部来看，满是嘻皮笑脸的呆萌感觉，IP感十足；另外旁边的动物也是采用类似的设计，一只只头大眼大，有没有“萌”到你呢？

当然不止是这些呆萌的卡通形象，在这两幅漫画当中，情节也被设计得生动有趣，相信不只是小学生，就连大人们也都会沉醉其中，真可谓是妙趣横生啊！

特别是在右边的《新龟兔赛跑》漫画当中，兔子和乌龟“赛跑”的情节也都被重新设计，看着看着就让人忍俊不禁。值得点赞！

从《爆笑学院》切换至下一部作品：如图所示，这个用等边线条绘制而成的，坐在假山上的“西关小姐”，跟站在不远处的“东山少爷”形成鲜明对比的同时，跟周边的景色元素非常合衬，融合了古典美与现代美的特点。

正面角度来看这张海报：整体都是用等边线条绘制而成，颜色呈扁平化，用简约而不简单的方式，画出了浓浓的老广风情。

漫画部分：讲述的是发生在东山少爷与西关小姐之间的小故事，特别是周边的环境方面，满是浓郁的西关大屋元素（青砖以及满洲窗），还有马蹄糕、菱角以及荔枝等元素的映衬，再加上二维码的部分，互动性格强了，真是越玩越有趣呀！

横向方式拍摄，整个漫画的部分就像一本翻开的书一样，不仅画面的部分好看，而且从故事（文字）来看，里面的内容是值得细细品读的，值得点赞！

漫画与海报（插画）的结合，才形成了一组满满西关特色的完整作品序列，真正意义上达到了“用动漫来讲述故事”的目的，值得赞一个！

再切换至下一部作品：这第一张图所画的是大德路某家杂货店的一角，不仅摆放有各种各样的日常用品，最有趣的是在右下角，还画了两只猫咪（一公一母），使画面更加生动，且富有情趣。

第二张图：这两只猫咪

第三张图：

再切换至下一部作品：这是一张关于端午节的插画，上面有文字记述：
端午节：“农历五月初五，又称端阳节、重午节、龙节、正阳节、天中节等。扒龙舟与食粽子是端午节的两大礼俗，自古传承，至今不辍。”
下方画的是一个小女孩和一些动物在齐心合力，像拔萝卜一样把粽子拔出来，在充满童趣的同时，也更加符合传统节日的习俗习惯。

《花好月圆》2018年中秋节（农历八月十五）画
跟随着兔子们的足迹，一层一层穿过花海，才看到了一年当中最圆的月亮，寓意“人月两团圆”。

《儿童节》6月1日
画面里的那个心灵手巧的小女孩，她用剪刀把那些彩纸剪成了很多种颜色的蝴蝶，然后看见蝴蝶在四周绕飞的情景，意在提示我们要保持那份孩子般的纯真，重拾最初的初心和感动。

《欢度春节》图中的那个小女孩和那些小动物们一起，把巨大的红色“福”字灯笼高高的挂起来，跟远处盛放的梅花非常的合衬，符合农历新年的喜庆气氛。

四部节日（从春节到中秋节）的手绘插画，拼凑在一起，就组成了一个完整的作品序列，所表达的主题只有一个：就是要唤起人们对中国传统文化，特别是传统节日的关注。

切换至下一部作品：这部作品系列的第一幅画，讲述的是一个少女在凌寒的冬天，用双手抱住那只年幼的小鹤，背景是冬日暖阳下的雪林，寓意着人与动物之间的温暖守护。

第二张图：从凛冬过渡至春天，看得出这个少女正和一群丹顶鹤在湿地里嬉戏，再配合中景处那片绿油油的草丛，处处都彰显出勃勃生机，象征着人与自然和谐共生的主题。

第三张图：

第四张图：傍晚时分，远处又飞来一只丹顶鹤，少女就便依依不舍地向它告别。这样一种人和动物之间的感情，时间越长越深厚，在临近离别时，“最是舍不得”！

《旧城新事——猫氏骑楼物语》

接下来再说说这一幅特殊的“门神画：在保留年画传统的同时，上边写有象形文字，对应下方的文字信息：“全民辛勤弃疾共建千秋伟业，神州霍然去病正是百年风华”。
看看这两位门神，他们都戴着不同颜色的口罩，但心中的目的只有一个，那就是：把病毒给消灭掉，战胜新冠疫情！用这幅门神图来表达同心抗疫和建党百年的主题，赞一个！

切换至下一部作品：这一部4格插画序列，第一张画的是从月亏到月满的转变过程，其余三幅从上往下都画有很多个孩子，他们正围绕着月亮玩耍嬉戏，绘本式的画面，足以唤起很多人对于童年的回忆。

第二张的四张长幅手绘，着重画了这四个孩子，他们在不同的地方玩耍、嬉戏，从白天一直玩到黑夜，别提有多开心了！

接下来，再围绕到这一组

四格插画：用蓝色和红色绘制的“老广风格”，有很多地方反映了老广们的日常习惯，比如喝早茶这一块，单单五个人坐在一起就足以耐人寻味了，简约而不简单！

接下来，再展示另一部多宫格的插画作品：《食在广州》风物集系列（节选）。

首先讲到“粥”这一板块，单单是生滚粥这一类，就已经有很多种口味了：从肉片粥、牛肉粥、皮蛋瘦肉粥再到及第粥、艇仔粥等等，都一应俱全。

“粉”的版块就介绍了两类用沙河粉（因来自沙河地区而得名）做成的汤粉（牛腩粉、鱼蛋粉）和两类炒粉（湿炒/干炒牛河）。

“面”的版块当中，单单这位师傅坐在竹竿上压面的动作就给我留下很深的印象。（压面的用意就在于通过连续不断的压延使面条更加有弹性，竹升面也是因此得名的）
菜单方面，以竹升面为中心的品种就已经够多了，不仅有我们熟悉的云吞面、炒面和猪手面，还有蚝油捞面、炸酱面等等，可谓是五花八门，应有尽有。

“饭”的版块就给人以亲切而熟悉的感觉，绝不只是一碗普普通通的白米饭那么简单，其实在广州，饭的种类就已经有很多个门类了，有原盅蒸饭、炒饭以及西式焗饭，等等。可在我看来，最熟悉不过的当属煲仔饭了。（一种用瓦煲煮出来的饭，因带有锅巴而得名）
从这幅画当中就看得出，其最大的特征在饭的表面会摆上菜心和几种不同的肉类，如腊味饭、排骨饭、冬菇滑鸡饭、窝蛋牛肉饭等，有时还会有两种肉类搭配的例子出现，一句话：该有的全都有了，对吗？

除“粥粉面饭”以外，不要忘了，还有最家常的“老火靓汤”！

还有每逢夏天，街坊们都会品尝到的糖水（包括汤圆、芝麻糊及杏仁糊等）。

“凉茶”这一板块，相信看过的人都不会陌生，因为广东人喝凉茶是出了名的，尤其是炎热且潮湿的夏天，正是凉茶铺的旺季，因此衍生了不同种类的凉茶，很受男女老少的欢迎。

“炖品”这一板块，顾名思义就是放在蒸笼里隔水蒸熟的汤水，方式上跟老火靓汤有很大的区别，因此产生了不同的品种：有炖乳鸽、炖牛𦟌以及炖竹丝鸡等等。
何止是隔水炖汤，还有原盅蒸饭和炖蛋之类的其他品种呢！

提到广州最著名的美食标志，非早茶里的“一盅两件”点心（DIM SUM）莫属了。
在这一板块里就列举出了一些例子：蒸排骨、虾饺、烧麦（干蒸）、拉肠及糯米鸡等。（不仅是点心，用茶叶泡成的茶水也都是早茶的标配，有普洱、铁观音、大红袍等等）

还有更加西式化的冰室甜点（由雪糕+牛奶+果汁搭配而成），跟糖水一样，在夏天的时候非常受欢迎，赞！

“斩料”（烧腊）这一板块，有烧鹅、烧鸭、脆皮烧肉，以及白切鸡/酱油鸡、乳鸽等，不仅出现在日常的餐桌及盒饭上，更重要的是，在粤菜酒家的菜单中占有重要的一席之地，真可谓下得了厨房，上得了厅堂啊！

“牛杂”这一板块

从粥粉面饭到早茶、烧腊、牛杂再到甜品之类的美食，一共15个板块，该有的全都有了。小到家常菜以及街头小店，大到大排档、甚至是海鲜酒家宴会的菜单……真可谓是应有尽有，无愧于“食在广州”这块金字招牌！

接下来再换到另一幅大型插画：这幅画里有很多反映广州的地名符号（包括白云山、镇海楼、广州火车站、骑楼、农讲所、东山洋楼以及中山纪念堂等在内），连越秀公园的五羊石像都看得一清二楚了。

不仅是这些符号，往下还有很多地方都能代表这座城市的文化底蕴，比如西关大屋、泮溪、长堤、珠江以及白天鹅宾馆等。

特别是这一区域，有东山洋楼、长堤、迎春花市、烧腊、早茶、粤剧、黄埔港等元素。最重要的是，这里面还画有600米高的广州塔（小蛮腰）和海心桥，更加充分展现出广州老城市新活力的文化特质。

“州”字所记载的文字，跟远古时代的五羊传说有着密切的关联。虽然拍出来的效果是模糊了一点，但跟大的繁体“广”字紧密相连，从文字到图形符号，看得出这座城市传统文化与新兴元素和谐共生，在传承中创新，在创新中发展，真正意义上做到了“与时俱进”。

大写的繁体字“广”（插画图形拼插而成），再加上小写的简体字“州”（附有竖行文字），才组成了“广州”这座城市的两个字，看到这张图不仅心想：广州，的确是一座多情的城市啊！

接着再切换至另一部作品：这一张画的地方是机场，从玻璃窗外可以看到有飞机在降落或是起飞，

在大门（出口）方向的附近，还挂了一张大尺寸的海报，里面记载了广州动漫的发展历程。第一张图：2017年在广州塔之上出现“首届全国动漫美展”这八个字样，可见当时的重要性。

往上一点就可看到：这是2018年，在“中国漫画全景展”比利时展览现场拍下来的相片。

再往这张来看：这是2019年国庆前夕，位于二沙岛的广东美术馆，成功举办了一届动漫以及综合画种作品展。

最值得引以为傲的一张图，就是2019年9月17日（当时建国70周年之前），在北京正式发布北京冬奥会、冬残奥会吉祥物——冰墩墩以及雪容融之后，广州美术学院的创作团队在现场留下的合影。

《小林漫画》之一：图中画的是一个没有带伞的小男孩，他顶着倾盆大雨，在雨中义无反顾奔跑的情形。下边还配有文字：“没有伞的孩子，必须努力奔跑。”
意思是说：当别人不再给予你帮助时，一切都要靠自己的力量去成长，去改变。一如吴青峰在《歌颂者》当中所唱的那样：“听着脉搏忐忑，得靠自己回温！”

《小林漫画》之二：一个已经成家的男人坐在电脑桌上工作，他手里抱着一个还在哭闹的孩子。
下边的文字：“在工作中，你没想象中那么重要；在家庭里，你比想象中还重要。”
看到这一张图，便想起韩红在《一时间》所唱的那一句歌词：“我以为去拼，就是给家人一个明天，却忽略了，其实我就是他们的天。”
正如她在江苏跨年舞台上说过的那句话：“愿每一个在外奋斗的人，都不要忘记：身后还有温暖的家。”

《小林漫画》之三：男主人把一束红色的玫瑰花送给女主，用来表达那份爱意。
下面的文字就有写道：“所有的节日，都不是为了礼物和红包，而是为了提醒我们，不要忘记爱与被爱。”这也让我想起《超级演说家》中的那篇演讲当中的那一句：“爱情当中最重要的，不是金钱和物质，也不是惊喜和浪漫，是我们相伴一生的那份真心与陪伴。”

《小林漫画》之四：一个整天呆在家的男子坐在沙发上，身后还有一只猫在他身旁，而他呢，则是全身不动，双眼紧盯着手机不放……
“人还是要多出去走走，不然根本不知道，宅在家里玩手机有多舒服”
这句话还是很有现实意义的，与其是待在舒适圈，不如多出去走走看看，拓宽一下视野，这样人生才会精彩，“世界那么大，我想去看看”，你们说，对吗？

《小林漫画》系列的四幅插画，每一幅都以简单的用笔线条，通过描绘来反映现实生活中一件件平凡的小事，画面与文字的搭配显得通俗、易懂，看后容易让人有所感悟，受到启发。

看完《小林漫画》以后，切换至下一部作品：从这五幅用彩铅勾勒的手绘稿当中，就看得出它憨态可掬的样子，这样萌萌嗒的造型，看见了吗？这是北京冬奥会吉祥物——冰墩墩啊！

如图所示，这上方所挂着的，正是北京冬奥会吉祥物——冰墩墩的造型以及表情包等手稿。
整体来看，是以中国的国宝大熊猫为灵感，特别是从上方来看，这转身的效果给人的感觉就是：头脑圆嘟嘟的，身子也胖嘟嘟的，像雪球一样，有没有“萌”到你呢？

当然，不只是转身图，看着右上方它打瞌睡的样子，这么可爱的睡姿，这叫我怎么能不喜欢呢？赞一个！

左边的这幅图，画的就是冰墩墩的“表情包”，连眼睛都被瞪得很大，圆脸圆头的，满是呆萌的感觉；而右边所穿着的，正是一套极具科技感的太空服，真的连宇航员的样子都有了！

配色手稿方面所采用的是蓝和红这两种颜色，在呆萌的同时，也呈现出冰雪运动的特质。

不只是造型方面，甚至是动作上都呈现出很圆滑的呆萌感，不仅孩子看了会喜欢，就连大人们都会为之称道，赞！

一共这8张手稿，从造型、动作和表情包方面，都刻画出了“冰墩墩”冬奥会吉祥物的形象，很期待冬奥会的成功举办^_^

不只是这些手稿，再加上这套憨态可掬的招手动作，代表着冬奥会的“门面”形象，它像是在向我们发出邀请：欢迎来到2022年北京冬奥会！

从这个角度上看，

恋恋不舍地走出图书馆以后，路过花城广场，眼里所看见的依然还是我们广州的城市地标——广州塔（小蛮腰）。

途经广州大剧院，无意间发现了一台“宝藏”级的后驱轿跑SUV——英菲尼迪FX35（即后来的QX70）。
颜色：琥珀金（在阳光下呈现出一丝橙色的感觉）
侧面来看，尤其是侧窗的部分呈半圆形状，跟修长的类轿跑线条十分合衬。特别是两个黑色的大尺寸镀铬轮毂（刻有英菲尼迪车标），跟金橙色的车身可谓是“天生绝配”，一句话概括：yyds（永远的神）！

从尾部来看，很多的设计元素都一目了然，除分列两侧的尾灯以外，最引人注目的，当属后备箱中心的英菲尼迪徽标和“INFINITI”镀铬字样了，只要一眼看过，便过目不忘。
此外，在后备箱右下方还发现了“FX35”的字样，标明这款车型是搭载一台VQ35HR（3.5L V6）自吸发动机。排气口方面，采用双排气格式。
（除FX35以外，还有更高规格的FX50S，搭载横滨工厂造的5.0L V8 VK50VE引擎）
只可惜的是，当时所拍的车型并不是V8最高配车型，要是还有的话该多好，毕竟V8发动机是旗舰的象征，是信仰；
如图所示，我拍的车型是V6（VQ发动机）版本，因为在我看来，VQ引擎可以说是一代名机，曾经连续14年拿过沃德十佳发动机奖，这专属于大排量的情怀，直到现在，依旧没有过时。

正侧面来看这部车，给我印象最深刻的还是那前脸的部分。尤其是头灯这一块，看上去很像海洋中的鲨鱼一般，眼神犀利，搭配双拱形格栅，呈现出来的是极强的生命力。不错哦！

挂在格栅里的那个LOGO不就告诉过你了吗，这是英菲尼迪INFINITI（隶属于日产NISSAN的高端品牌）的中大型轿跑SUV啊！

侧身的线条都取自第一代的FX45（侧窗上方的线条呈拱桥形），在此基础上又经过改良，这才形成了FX车型（后来称为QX70）独特的设计符号。尽管这部小众的车型现已停产，但这轿跑般的经典设计感，直到今天依然印象深刻，一点都不会感到过时。别忘了，QX55也有类似的设计哦~

不管怎么讲，这一部FX35在那些懂车的人们看来，的的确确是一部名车，被誉为轿跑SUV中的“经典之作”。你们觉得呢？

这部英菲尼迪FX35，凭着其外观上独特的辨识度，停泊在大剧院的路边，一停，就是一道风景线了。

拍完那台英菲尼迪的FX35以后，我就对着大剧院的这个位置，定格下了这一张相片。
可以看得出这座如同“海珠石”般的建筑，跟远处的省博物馆新馆“月光宝盒”遥相呼应，在珠江新城CBD区域的所有建筑群中，就数它最富有艺术气息，无论哪个角落看，都呈现出满满的设计感。

在附近的道路旁，除可以看到外国品牌的车型以外，时不时也可以看到一些国产自主品牌的车型，比如WEY品牌的那部上绿牌的SUV。

最后，在华夏路口转弯处的那个角落，对望着远处的海心沙以及广州塔，然后就拍下了这一张照片。
为何要以这张照片作为收尾？这要归结到这篇帖子的主题：以追梦人之名。